SIETE CULEBRAS CAMINO A LOS VEINTE AÑOS

RELATOS EN MICRO O MICRO RELATOS

Micro relatos del Viejo Puma

Relatos en Micro Bus

Volando por la “Parada”

Sólo faltaba el boletero ignorante, gritando muy seguro: avancen para atrás... en el bimotor doméstico que volaba en la India. Las gallinas y verduras, con pasajeros sentados en el piso y parados en el pasillo, le recordaron al destartalado autobús del mercado limeño.

Medio pasaje

Señores y señoras, soy un niño abandonado por mis padres; vengo a molestar un poco de su valioso tiempo, cantando unas lindas melodías ... por favor ponga una mano al pecho y la otra al bolsillo, para ayudarme con una moneda, que a usted no lo hace pobre y tampoco rico a mí.

Atraco

Hoy salí de la cárcel pe, que es la casa del jabonero a donde todos resbalamos pe, nadie me da trabajo porque no tengo certificado de buena conducta pe y no quiero seguir cuadrando pe, así que cáiganse con unas lucas pe, antes que arranche sus relojes o aretes pe... colabora pe ... causa.

Sanación

Señitos: soy una mujer desgraciada, el niño que cargo en mis espaldas, padece de una enfermedad terrible y la curación cuesta miles de soles, si no lo intervienen en el hospital se muere en unos días, con lágrimas de madre, les pido un óvolo para comprar sus medicinas, Dios y la Virgen les pagará con el cielo por vuestra caridad… bajaron del bus y cansada gritó, baja mierda que pesas mucho y se fueron a comer unos helados.

Cinco Esquinas

Damas y caballeros, quien les habla es un viejo jubilado, que trabajó más de cincuenta años para sacar profesionales a sus hijos. Ahora que llegue a visitarlos ilusionado desde mi Chiclayo querido, encuentro cerrada las puertas de sus casas, se niegan a recibirme y no tengo dinero para retornar a mi hogar. Nunca agache la cabeza en la vida, pero por este golpe recurro a su comprensión y les pido unos centavos para volver a mi tierra. Muchas gracias.

Predicando

Con el perdón de Dios, subo a este micro trayendo el verbo y no tengo vergüenza de predicar a caballeros, damas, prostitutas y homosexuales. Porqué tendría miedo de hablar del creador, si otros hablan porquerías del pecado y la mentira en sus asientos. A mí el señor me ha rescatado del hospital para hablar su verdad... de estos dulces que ustedes compran, entregaré una parte a la iglesia y con la otra seguiré con la obra... gracias, vayan en oración o subirá otro vendedor a cobrar por vuestros pecados.

Santa curación

Acá traigo las plantas medicinales, que desaparecen: las manchas de la cara originado por el hígado enfermo; limpian los ojos amarillos de la hepatitis; amiga y amigo nada de pastillas, sólo infusiones y mates de la hierba natural. Para bajar del bus secó el sudor, con sus manos temblorosas y dedos arqueados por la artritis, una frente llena de manchas y su tez verdosa. Era verdad su mate curaba a todos y todo mal, menos a él.

Paradero final

Con el respeto que se merecen, soy de la hermandad para la recuperación del drogadicto. Unos meses atrás, vendía las cosas de mis padres para comprar la maldita cocaína. Pero gracias a unos hermanos llegué a este hogar y hoy estoy en recuperación... por eso dame fuerza hermano, no mires a otro lado o te hagas el dormido, compra esta rica golosina... nadie está libre del vicio, mañana puede ser su hijo o hermana... chofer, última paradita... bajo volando.

Mala pata

Amigos subo al carro, a pedir limosna cojeando como ven, es cojera de una gangrena contra el que lucho; si ahora no trabajo teniendo los dos pies, será imposible conseguir chamba con una sola pierna, para mantener a la familia.

Los achorados

Al sentarse en los asientos sucios, pequeños y destartalados del micro, la madre recordó a su hija, que era el primer viernes del mes, el tiempo de los rateritos de la virgen; aprovechando la apretadera de los pasajeros, hurtarían carteras y billeteras, relojes y pulseras, celulares, en fin cualquier objeto para los fondos de los festejos patronales de la virgen.

Políglotas

Subieron al microbús en la Avenida de la Cultura, unos expertos en lenguas, aconsejando comprar unos libros, para aprender un idioma en siete días. En un mes puedo hablar el inglés, francés y alemán, se dijo más de uno.

Los fierros

Todos los días veo subir personas tristes, decepcionadas, necesitadas, alegres o emotivas, que hablan o murmuran de sus problemas, se quejan de la vida al igual que nosotras las tuercas. También nuestros dueños, nos explotan hasta reventarnos, sin limpieza y aceite, piensan que somos máquinas sin alma y sentimiento, cuanto de equivocados están, porque por muy de acero que somos tenemos corazón.

AMARU SALVADOR: LA REBELION DE LOS SAPILLOS

EL LLANTO DE AYAR KACHI - LIBRO AMARU SALVADOR

Las salineras de Maras:

EL LLANTO DE AYAR KACHI

Jesús Manya Salas

Ayar Kachi, era el más travieso de todos los hermanos en el trabajo; torpe con su incomparable fuerza, sólo competía en talento y valor con su esposa Mama Waku, una extraordinaria mujer con mucha energía y personalidad, muy temida y respetada por todos. A la pareja le correspondía la misión de recrear y moldear la geografía y los territorios a donde conducir a las personas, animales y árboles. Armados con sus boleadoras o liwis y disparando piedras con sus warak´as, emprendieron la difícil tarea de modelar la tierra y abrir brechas para conformar los primeros valles y cerros. Como siempre, no todas las criaturas estaban contentas y felices con su existencia, sus bondades y defectos asignados por los creadores del universo. Era cierto que en varias ocasiones se les pasó la mano, originando un descontento que maduró silenciosamente en muchos.

Para disipar dudas los hermanos encargaron a Ayar Uchu a volar y vigilar la creación de los cerros en todo el Valle del Willcamayu; Ayar Kachi y su esposa los tenían separados en tres grandes filas y cada una con diversas características. Unos eran grandes roquedales, otros con tonos rojizos y arcillosos; los que tenían las más altas cumbres estaban adornadas con gránulos de nieve para hacerlas placenteras a la vista y como fuente de riachuelos de agua. Existían también montes bajos y regulares, poblados de espinas y arbustos en medio de tierras y piedras, en ellos habitaban las tarukas y vizcachas, zorros y pumas, halcones y cóndores. Lo mejor eran sus campos fértiles y amplios con diversos pisos ecológicos; por algo estaban formando el Valle Sagrado para sus herederos los Inkas, y sembrar en ella maíz, frutilla, calabazas, duraznos, capulí, en fin las frutas que engreían a los niños y productos para sostener a la humanidad.

De todos ellos hubo cerros que ocultaron su malestar durante un tiempo y murmuraban el supuesto desdén de parte de los dioses tutelares para con ellos. Ganado por la impaciencia y la vanidad, el Wañuy Marka endiablado como su destino, envidioso con sus vecinos vistosos y adornados por la nevasca perpetua que tenían en sus cumbres, atravesó el río y hurtó unos perdigones de nieve para ponérsela de collar. Al regresar fue descubierto por los chillidos protestantes del Saqro, que despertó a los cristales de hielo, guardianes que apresaron y condujeron a su juzgamiento al ladrón. En cambio el Yawar Maki, al igual que muchos adolescentes, soberbio y pretencioso con sus multicolores adornos, burlándose de sus parientes comunes, levantó polvareda una noche con la peregrina idea de cerrar el paso al discurrir de las aguas del Willkamayu, originando en el río sagrado una violenta reacción con grandes olas que socavó sus bases y lo desestabilizó para siempre.

La noticia llegó muy rápidamente a los oídos de los Ayar y procedieron a debatir y discutir un castigo a los cerros rebeldes. El Wañuy Marka fue condenado a la decapitación por hurto y desobediencia, desde entonces, hasta nuestros días es un cerro sin cabeza, su testa se encuentra retenida en la cadena del frente y como su nombre es un cerro moribundo. El Saqro fue congelado por quejón y quedó inmaduro para siempre. El Yawar Maki fue sentenciado al temblor y el derrumbe perpetuo. Los juzgados nunca estuvieron de acuerdo con la sentencia y corroyeron poco a poco el alma de otros descontentos; intrigando contra Ayar Kachi y Mama Waku para difamarlos ante sus hermanos y hermanas. Así inventaron quejas imputadas al mal genio del menor de los Ayar, inoculando duda y temor en sus tres hermanos; miedo a su fuerza y valor.

Bajo el pretexto de cuidarlo de otras provocaciones y darse un tiempo para visitar a su padre Apu Qon Tiqsi Illa Wiraqocha, y recibir consejos para las nuevas tareas de ordenamiento al caos que sumergía a los habitantes de otros lares; obligaron a Ayar Kachi a regresar por la Paqarina del Apu Ch´eqoq. Inocente el jovenzuelo no logró reparar la treta de sus hermanos y regresó feliz a la cuna de su origen, con la alegría de saludar al padre e informar de sus acciones en el mundo de los humanos sus criaturas. Apenas reingresó por la paqarina, los tres hermanos y sus esposas cerraron con grandes rocas de piedra la salida y aguardaron su reacción. Al poco tiempo percibieron los vanos intentos de abrir el socavón y escucharon los gritos y el llanto desesperado del hermano. Asustados y arrepentidos abandonaron el lugar para evitar la tentación de abrir el peñón a causa de la pena producida por el dolor del pariente.

Primero los niños y luego los pueblos extrañaron la desaparición de Ayar Kachi, era un buen maestro y trabajador, decían todos, salvo los cerros envidiosos que aprobaron el encierro. Cuando la memoria frágil de las personas estaba por olvidar a este dios y hombre, llegaron noticias muy gratificantes desde los valles. En varias colinas de la región había empezado a brotar agua cristalina y bendita, cuya transparencia y sabor era inconfundible con las lágrimas humanas.

Todos reconocieron el mensaje divino de Ayar Kachi a través de sus lágrimas; desde la profundidad del Ukhu Pacha, entregaba con grandeza de hermano y dios un cristal líquido que se transformaría en la rica y dulce sal, condimento inseparable de todas las comidas y alimentos del universo. Así brotaron y surgieron las salineras en la colina del Qaqawiñay al frente del Weqey Willca o Cerro de Lágrimas Celestiales en Maras; nació el río Kachimayu en San Sebastián y otro por las pampas de Anta; el T´oqo Kachi Paqarina sagrada en San Blas; así como en diversos parajes del mundo donde cosechan el producto indispensable para la civilización.

Así nacieron y fueron bautizadas las rosetas de sal como Kachi, en homenaje al sacrificio de Ayar Kachi, expresando su transparencia, vitalidad, sensibilidad, belleza como su creador.

LAS AMANTES DE MARIO GUEVARA

LAS AMANTES DE SIETE CULEBRAS

Jesús Manya Salas

Mario Guevara Paredes destapó su corazón oculto y herido por las mujeres que: amo ocultamente, detestó con desgarro, ignoró con rabieta; las describió en el tiempo y sus tiempos con la diversidad de colores, alientos, tamaños y humanidad que tienen la antítesis de los varones. Una de las editoriales más jóvenes y prestigiosas del país, estruendo mudo que dirige Álvaro Lasso, acaba de publicar: usted, nuestra amante italiana.

Con la precisión de un policía se ubica en la recurrente posición de víctima, en La vida no vale nada, confirmando que el vigilante tan perito en la lealtad institucional, no es capaz de la fidelidad de su mujer; similar es Desde el fondo oscuro, en cuyas páginas los cuernos se construyen entre colegas uniformados. Pura venganza de Guevara por los cachacos que lo perseguían en su juventud.

La niña veneno está en manos de Dios, dónde más podía llegar quien administra su pendeja belleza, entre la pequeña burguesía provinciana, el admirador mongo que describe el cuento y el turista misio con quien bricheaba. Por siempre jamás, en cambio es el himno a las petizas quejonas de media voz, tamaño y carácter. Guevara ironiza en uno y otro sentido con las enanitas tan bonitas pero tan diablitas.

La espera no siempre es larga, se parece más a los culebrones televisivos, que a un gacetillero policial que gatilla su nota con un brandy playero y clásico gitano; una muerte sin final. La mujer de negro es aquella viuda o solterona que todos sueñan levantar los fines de semana, hasta descubrir que no son viudas y tampoco santas. Janos, el hombre que corrigió a André Bretón, el título lo dice todo. In Extremis, las alucinaciones entre un puñete del cuñado y la caída de unas escaleras. Una alabanza a los diablos azules de los borrachines de todos los lares.

Usted, nuestra amante italiana, es la prosa generacional de los estudiantes cusqueños, que corrían al Cine Cusco a cantar los musicales del cine mexicano y argentino; escapar a los cines: Garcilaso, Ollanta y Victoria a ver películas clásicas; para terminar en el viejo pero acogedor Colón de las musas italianas. A una de ellas, a la más bonita, Guevara ahora en su madurez, en nombre de todos los jóvenes de entonces, declara en prosa los amores de adolescencia que descubre en ella, el beso apasionado, el sexo furtivo y violento. Una nostalgia de los cines que desparecieron en el Cusco.

AMARU SALVADOR EN EL DIARIO LA PRIMERA

SAGA CUSQUEÑA

El escritor Jesús Manya Salas acaba de publicar “Amaru Salvador. Los Spiritus del Plenilunium”, donde el mundo cusqueño del incanato se une con el Cusco actual.

Un relato corto del mundo mágico andino y universal, que se expresa a través de dos personajes: Amaru, en un lenguaje quechua y español, propios de su cosmovisión, y Salvador, quien, en cambio, recoge en sus textos sus miradas y vivencias contemporáneas en un mundo difícil y contradictorio, y se abre a los cambios propios de su adolescencia y juventud.

Con este libro, el escritor cusqueño Jesús Manya Salas inicia una saga: “El siguiente libro se llamará ‘Los temblores del Señor’. La idea es la siguiente. Generalmente, en Cusco, toda la muchachada está hablando en varios idiomas, por distintas necesidades. En el campo, hay muchachos que hablan inglés, quechua y castellano, probablemente hablan mejor el inglés y el quechua que el español. Es para ellos, es una novela corta para ellos”, por eso la abundancia de quechuismos y referencias al mundo cusqueño, antiguo y actual.

En “Amaru Salvador: Los Spiritus del Plenilunium” (El Viejo Puma Editores), Amaru y Salvador, a través del tiempo, se encuentran y desencuentran como parte de la técnica literaria para culminar en la construcción de un solo personaje. Manya Salas lo resume así: “Amaru es el jovenzuelo y mítico del Ukhu Pacha o mundo interior; Salvador, en cambio, es el joven del mundo exterior o de arriba, llamado Hanaq Pacha, y sus breves encuentros terrenales y vivenciales los hacen en el mundo de hoy y acá, el Kay Pacha. La ficción tiene por escenario la cosmovisión andina a través de los tiempos de los abuelos y padres, de hechos históricos y creativos de la región que atraviesan la época de la cultura incásica, la colonia y la república. El pueblo de Maras, ubicado en Urubamba y el universo, es la casa común de Amaru y Salvador; es al mismo tiempo el punto de partida y fundacional de Amaru Salvador que, siendo uno, es al mismo tiempo dos de carácter complementario y nunca sustitutorio”.

PRESENTACION DEL LIBRO: AMARU SALVADOR Los Spiritus del Plenilunium

QUECHUA ARGENTINO EN SANTIAGO DEL ESTERO

ALERO

QUICHUA

SANTIAGUEÑO

Un destacado programa del Qheswa Argentino, que tiene como animadores a los cultores de nuestro idioma en Santiago del Estero, República de la Argentina. Entre ellos brilla Sixto Palavecino, autor de chacareras y sambas en quechua.

http://www.aleroquichua.org.ar/sitio/musica.php

LOS FECUNDOS VEINTE AÑOS DE SIETE CULEBRAS

La revista Sieteculebras, cuyo director es el narrador Mario Guevara, cumplirá 20 años de existencia. Ha publicado el celebrado libro Cazador de gringas y otros cuentos.



- ¿Cuál es la evaluación de la revista en vísperas de cumplir 20 años de existencia?
- Se trata de un tiempo de crítica, análisis y creación como aporte de Sieteculebras a la Literatura Peruana. Hemos publicado 29 textos y ahora preparamos una edición extraordinaria para el número 30, con ocasión de los 20 años. Será una edición de más de 120 páginas, aparecerán los índices de todos los números y artículos que se han publicado. Tenemos más de 200 colaboradores y superamos las 3,700 páginas publicadas.

- ¿Cómo ha podido subsistir en un medio tan hostil?
- A base de fe en el Perú y sus escritores, en la palabra que queda impresa pese a la adversidad y la violencia. La más difícil fue la época Fujimorista, cuando para el dictador Alberto Fujimori la cultura no valía nada. Un japonés que se jactaba de no haber leído nunca un libro de Literatura Peruana.


- ¿Cuál es tu opinión respecto a la Literatura Peruana en estos 19 años como crítico y escritor?
- Hay una nueva generación de escritores que constituye una renovación de las letras peruanas ¿no? Después de los escritores mayores vienen ellos, lo que pasa es que el sistema no les da espacio. Sin embargo, hay jóvenes que escriben muy bien y han ganado premios internacionales.


- ¿Hay un conflicto entre escritores que viven en el interior y los que radican en Lima?
- El conflicto es por posesionarse ante la crítica criolla. Los mandamases son los limeños situados en el poder mediático. Los que escribimos en el interior no tenemos esa ventaja.


- ¿Qué libro vas a publicar ahora?
- El libro se llama Usted, nuestra amante italiana. Es un texto de cuentos de la relación entre parejas y el desamor, debe circular en octubre, tiene el prólogo del cubano Luis Veiro.


- Tú que ejerces la crítica, ¿qué piensas de la que se escribe en Lima?
- Es muy sesgada y discutible. Sin embargo, hay una crítica seria y con limpidez como la que ejerce Ricardo González Vigil. Lo demás, es un elogio recíproco de amigo a amigo.


- ¿A quiénes puedes citar entre los jóvenes narradores más importantes?
- Creo que a Carlos Rengifo, Miguel Idelfonso, Jack Flores, Chistian Reynoso, Irma del Águila.

50 AÑOS DE LA INMOLACION DE JAVIER HERAUD - EN QHESWA SIMI - EL RIO

Mayum Kani

El rio

1

Mayum kani

Kimray rumikunanta

Uraykuchkani

Takyaq rumikunanta

Uraykuchkani,

Wayraq qellqasqan

Ñanninta.

Parawan llantuchasqa

Kinrayniykunapi

Sachakuna sayarichkan.

Mayum kani.

Sapa kuti astawan

Piñasqa

Astawan piñaykusqa

Lloqllakamuni,

Qaynapas kunampas

Chakakuna arkunkunapi

Kanchayta kutichichkaptin

Uraykuni.

2

Mayum kani,

Mayu,

Tutamantapi chuya mayu.

Wakin timpuqa

Llamputaq

Allinllataq.

Allin wiñachiq waykukunantan

sumaqllata

puririni,

waranqa waranqa kuti

uywakunata

sumaq runakunata

yakuyta upyachini.

Punchawnimpitaq

Warmakuna ñoqaman

Qamunku,

Tutampiñataq

Katataq waynakuna

Ñawinkuta

Ñawiyki samarichinku,

Alma kaq yakuykunapa

Llantusqa chuyaynimpi

Rikrankuta tuñichistin.

3

Mayun kani.

Wakin timpu

Ñataq piñataq

Sinchitaq kani.

Nitaq kawsaymanta

Nitaq wañuymanta

Ayqekunichu.

Manchay paqchakunanta

Uraykuni,

Piñaywan cheqniywan

Lloqllakuni.

Ñutu ñutunankama

Astawan astawan

Rumikunata takani.

Uywakuna ayqekun,

Ayqespa ayqekunku

Pampakunaman poqchiykuptiy,

Qatakunapi

Ñutu rumikunata

tarpuykuptiy,

Wasikunata qorakunatapas

Poqchiykuptiy,

Sonqonkunawan punkukunata

Sonqonkunawan werpukunatapas

Poqchiptiy.

4

Hinaspammi astawanraq

Lloqllakuni.

Chaymi sunqukunaman

Chayayta atini,

Chaymi yawarninkumanta

Hapiyta atini,

chaymi ukunkunata

qawayta atni.

Fiñakuyniytaq

Hawkayakun,

Ñataq sacha kayman

Tiqrakuni,

Ñataq sacha hina

Kaqlla kani,

Ñataq rumi hina

Mana kichkayoq rosas hina

Upallakuni.

5

Mayun kani.

Kusikuypa mana tukuq

Mayu. Ñam kay

Kaykunapi puyukunata

Musiachkani,

Ñam wayrata

Uyaypi musiachkani;

Orqokunanta mayukunanta

Qocha pampakunanta

Puriyniytaq

Mana tukukuq tiqrakun.

6

mayu patakunanta pureq mayum kani,

sachataq chakisqa rumitaq

mayu patakunta pureq mayum kani,

unkutaq kichasqa sonqutaq

qorakunanta pureq mayum kani,

waytataq rutusqa rosastaq

kallikunanta pureq mayum kani

kay pachataq chapusqa hanaq pachataq

oroqokunanta pureq mayum kani,

ranrataq kañisqa kachitaq

wasikunanta pureq mayum kani,

mesataq warkusqa tiyanataq

runakunapa ukuninta pureq mayun kani,

sacha frutas

rosas rumi

mesa sonqo

kutichisqa punku

kutichisqa sonqo.

7

Chawpi punchawpaq

Qaru warmikunapaqpas

Takiq mayuun kani,

Pantiwnninkupa

Qayllampi takiq,

Willka yakukunaman

Uyan tikrachiq

8

Tutayasqa mayum kani.

Ñan uku uku waykunanta

Uraykuchkani,

Qonqasqa

Mana reqsina

Uchuy llaqtakunanta,

Bitrinankupi achkallaña

Runakunayoq llaqtakunanta

Uraykuchkaniña.

Mayum kani.

Ñam pampakunanta

Puririchkani,

Urpitu huntallaña

Kinraynikunapi

Sachakuna kachkan.

Sachakunaqa

Mayuwan takin

Mayukunañataq makiykunawan

Takiylla takin.

9

Lamar qochakunaman

Chayanay timpuqa

Kanqañam,

Chaymi

Chuya yakuykunata

Putka yakunkunawan

Chapunay kanqa,

Kanchariq takiyta

Tutamantapi

Punchaw punchaw

Upallachinay kanqa,

Lamar qochapi ñawiykunata

Chuyachinay kanqa.

Chayanqam chay punchaw.

Hinaspan

Hatunkaray qochakunapiqa

Manañam poqoq chakraykunata

Rikusaqchu,

Qomer sachaykunata

Manaña rikusaqchu,

Ichpa wayrayta,

Chuyaq hanaq pachayta,

Putka qochayta,

Intiyta

Puyukunatapas ni

Imatapas rikusaqchu:

Hatunkaray anqas

Hanaq pachallatam.

Hinaspam

Lliw tukuy imapas

Yaku pampaman tikranqa;

Chaypim takiypas harawiypas

Uraykuq uchuy mayullam kanqa

Llipipiq musuq wakuykunapi

Tasnusqa musuq yakuykunaypi

Tinkunampaq uraykuq

Qatun mayukuna.

Fredy Roncallapa 1978 watapi tiqraqsan

CENTENARIO DEL CHOLO NIETO - HOMENAJE DE SIETE CULEBRAS - MARIO PANTOJA

LUIS NIETO:

UN POETA DE CANTOS Y BATALLAS

Mario Pantoja

Luis Nieto (Sicuani, Cusco, 1910 – Barranco, Lima 1997), en el año del centenario de su nacimiento, resulta ser, definitivamente, una de las figuras principales de la literatura peruana contemporánea. Su poesía con un lenguaje viril, apasionado por la vida y por la política, es una de las más expresivas y vibrantes dentro de la literatura latinoamericana del siglo XX. Tres de sus libros fueron publicaron en diferentes países del territorio latinoamericano, en los años de su destierro (de 1932 a 1940): Los poemas perversos (La Paz, Bolivia, 1932), Puños en alto. Poemas de barricada y de combate (Iquique, Chile, 1938), La canción herida (Mendoza, Argentina, 1944). Estando en Chile, tras su paso por La Paz, Bolivia, trabó una gran amistad con el autor de Residencia en la Tierra, Pablo Neruda, y en casa de éste con el poeta cubano Nicolás Guillén (el de El gran zoo). Asimismo tuvo amistad con Vicente Huidobro y Pablo de Rocka, poetas chilenos egocéntricos.

El factor que hizo posible el nacimiento de un poeta como Nieto fue, por obvio que resulte, su propio ca-rácter, su orden personal e íntimo y su misma pasión por la vida. Como bien puede señalarse: había en él y hasta en exceso, todos los dones primarios que indican al poeta. Porque era un tipo de poeta que suele darse pocas veces: fogoso y de retórica pronta, el cual, en el entusiasmo inspirado que lo posee, combina estas cualidades, hallando el camino franco hacia su auditorio, un auditorio tan emotivo como él.

Desde Puños en alto, donde aparece la fuerza expresiva de su voz, vigorosa y personal, ha venido escribiendo una poesía militante que se dirige a la denuncia y la protesta, en la elocuencia de su palabra enérgica. Nieto, como otros poetas latinoamericanos, ha hecho de su poesía un testimonio (en cantos y batallas), un instrumento de combate. Indudablemente, el apartamiento de la patria y otras experiencias vitales y literarias, entre las cuales sospechamos quizás fuera factor coadyuvante la poesía ejemplar de Pablo Neruda, ayudaron y apresuraron la eclosión poética, esa rápida maduración de la personalidad literaria del autor.

En 1932, Luis Nieto, a los 22 años - ya en el destierro, obligado por el gobierno de facto de Luis Sánchez Cerro-, da inicio a sus publicaciones en la ciudad capital del país del altiplano, haciendo conocer su primer libro: Los poemas perversos -tras las huellas de Las flores del mal y de El barco ebrio de los poetas simbolistas franceses Charles Baudelaire y Arthur Rimbaud-, en versos como estos: “Amo las noches negras sin luna y sin estrellas,/ amo esas noches lúbricas con vino y con mujeres / donde se bebe largo y se habla solamente/ del placer que florece en los viejos burdeles”. Aquí, también, el rastro de la primera poesía de Neruda está igualmente presente, en el arrebato erótico (como sexo y pasión o como expresión del deseo), “en el biografismo poético”– al margen de lo que el poeta hace el elogio del vino y …de la bohemia-, “en la melancolía que se place en jugar consigo misma y, sobre todo, en el ‘amor marinero’, símbolo manifiesto del sentimiento fugaz”. Nos referimos, claro es, al Neruda de Crepusculario (1923), aquel que escribió en Farewell: “Amo el amor de los marineros / que besan y se van. /…/En cada puerto una mujer espera: / los marineros besan y se van /…/ Amo el amor que se reparte / en besos, lecho y pan”.

De Los poemas perversos dice Manuel J. Baquerizo: “El libro es recordable más como testimonio de la formación cultural e ideológica del autor que por su valor literario intrínseco. En actitud descreída y decadente, Nieto se complace en poetizar los ritos de la bebida, de las mujeres y de las trasnochadas (de las ‘noches sin estrellas/ con amigos blasfemos y con mujeres ebrias’). Nieto hace allí el elogio del vino, de la embriaguez y de la bohemia. En el horizonte lírico del autor no existe otra pasión que no sea el placer y el ardor de vivir: “Ya que es breve la vida / hay que gozarla ansiosos / y aunque sangra la herida, / ¡para qué los sollozos!”.

Fácil es descubrir aquí los resabios de la poesía modernista y post-modernista. Lo delatan los tópicos literarios (el erotismo, el alcohol, el mar y el amor marinero), el gusto hedonístico y las formas de composición (el soneto, las estrofas de tres y cuatro versos) y sus preferencias métricas (el octosílabo y el alejandrino)”. El tema de la ‘brevedad de la vida’ nos remite sin duda a los escritos paganos del autor de Poema del otoño, el nicaragüense Rubén Darío: “Gozad de la carne, ese bien / que hoy nos hechiza / y después se tornará en polvo y ceniza…”

Cuando Nieto publica en Chile Puños en alto, Neruda al leer el libro dirá: “Luis Nieto, por su vida batalladora de combatiente antifascista, por el gran cariño que tiene a su pueblo y por sus deberes continentales, es, en su país, el más digno heredero de nuestro César Vallejo”. A partir de este libro se ha extendido de manera considerable la imagen poética de Nieto (en diecinueve libros de poesía, para ser exactos, tomando en cuenta a los que quedaron inéditos como: Canto y blasfemia, Cielo de ausencia, Explico todo su cuerpo, Territorio del corazón, Viento de puna, Diez bayonetas caladas), en la que sus primeros cantos –como los de Vallejo, Neruda, Rafael Alberti o de Miguel Hernández- están humedecidos por las esencias más hondas y estremecedoras del hombre de nuestra época. En el año del centenario de su nacimiento (y a los 68 años de la publicación de Charango. Romancero cholo, el libro más significativo dentro de la literatura peruana, que contiene el romancero amestizado), recordando al poeta asesinado, hace exactamente trece años, por manos criminales, podría decirse, parafraseando a José Carlos Mariátegui, que Nieto vivió y escribió convencido de que “su pensamiento y su vida constituyen una sola cosa, un único proceso. Y si algún mérito le debe ser reconocido es el de -también conforme un principio de Nietzsche- meter toda su sangre en sus ideas”.

El poeta de Cantos y batallas, al publicar Charango (1942) refleja interesantes cambios en su imaginación creadora y en la intimidad de su pensamiento: juega con el color local, expresa los motivos regionales, deja luces de su inspiración y sabe expresar el erotismo –metáfora de la sexualidad- con temperatura tropical, siguiendo meritoriamente la lección del autor de Romancero gitano, el español Federico García Lorca: “Chola que te quiero chola / más fresca que una manzana,/ con tu pollera redonda / y tu blusa de percala.// Cholita, chola relinda, / levanta un poco tu falda; /me han contado que tus muslos / son más rosados que el alba”.

A juicio de Baquerizo, con quien coincidimos plenamente, “Nieto se hace presente en este libro como el romancerista de lo cholo, es decir de los mestizo, de la misma manera que García Lorca lo fue del espíritu bético. Pero si en el autor del Romancero gitano se exteriorizaba una actitud vindicatoria de la gitanería –en tanto motivo literario y hecho social- en el poeta cuzqueño no asoma ninguna preocupación en sentido parecido…” El hombre mestizo en la visión poética de Nieto se singulariza por los rasgos de lo pícaro, pendenciero, facineroso y jaranero. La mujer lleva una imagen bandidesca, de la que dirá en la Chola bandida: “Qué será, que no será / ese tu querer serrano; / ayer me dabas un beso / hoy no me das ni la mano”.

Esta afirmación, claro está, sirve de referencia para convenir en la importancia de Charango dentro de la poesía latinoamericana, por haber amestizado su autor el romancero español, en actitud parecida a la de Nicolás Guillén, el de Sóngoro Cosongo y el de Son entero.

En Velero del corazón (1948) la renovada visión del amor en la concepción del poeta, es una de las muestras más relevantes de la poesía peruana del siglo XX. Los lectores de Nieto encontraran, supongo, en este libro a un autor inundado por formas expresivas sentimentales, derramando las lágrimas del enamorado cabal, pero afirmándose en una tercera esperanza de libertad precisa y también de felicidad humana, aceptando, seguramente, el magisterio de los poetas de la revolución: Louis Aragón, Paul Eluard, Miguel Hernández, Rafael Alberti y Pablo Neruda. En este libro el amor, motivo recurrente en la creación lírica de Nieto, aparece con un contenido distinto y con una nueva dimensión. Este sentimiento adquiere ahora una significación expresivamente revolucionaria: “Tienes pues que ayudarme saltando a la refriega. / Te veré con tu bravo corazón de campana / y una limpia y altiva actitud de trinchera. / Yo estaré con mis cantos de amor y de batalla. // Ganaremos un mundo de libertad precisa,…/ Y seremos felices. Lo será nuestro hijo / que viene bajo un arco de estrellas y jilgueros: / de ti tendrá la luz, el paso peregrino; / de mí que aprenda a ser poeta y guerrillero”.

Son también libros fundamentales de Nieto, entre los publicados: Mariátegui (1942), constituido por doce cantos al gran Amauta del Perú, que se caracterizan por el vigor de su tono entre maiakovskiano y neowhitmaniano, del que César Miró nos dice: “Luis Nieto nos ofrece en su Mariátegui uno de los más hermosos poemas contemporáneos. Por su tono, por su espíritu, por su manera, tiene la categoría de las mejor logradas producciones de estos últimos años… En él está la protesta y el dolor noble y fecundo. Está la voz del Perú, voz actual y voz de siempre. Del Cuzco había de llegarnos este mensaje”. Y así, las otras obras fundamentales de Nieto son: Nueva canción aimara (1949), Significas lágrima (1959) y Canto blindado (1958). Este último con poemas escritos en las prisiones de El Frontón y El Sepa, cuando fue encarcelado por su activismo político y cuando cautivo y roto por el encierro, halló su voz más noble y digna su queja desnuda, veraz y conmovedora.


En Romancero del pueblo en armas (1957), Nieto nos alcanza la encendida musicalidad poética aprendida en Neruda y en Miguel Hernández, cuando en muchos de los romances de este volumen (que testimonian el levantamiento del pueblo de los cabellos blancos en 1950 contra la dictadura odriísta, tras el apagón de la “primavera democrática” de José Luis Bustamante y Rivero) se muestra con su más personal y auténtico lenguaje poético: “¡Venid a ver a los héroes! / ¡Venid a verlos, hermanos! / Están aquí con sus pechos / de sangre condecorados. / / Que formen guardia de guerra / brigadas de milicianos / y que sus tumbas vigilen / los volcanes milenarios. / / Y en vez que cubran sus cuerpos / tristes banderas de llanto, / hagámosles un incendio / de himnos revolucionarios.”

Ningún otro autor, que sepamos (salvo el gran Vallejo en España, aparta de mí este cáliz) ha informado poéticamente del levantamiento popular como lo hace el autor de Canto al Cusco y a sus piedras sagradas, con inusitada fuerza épica. Mediante una secuencia quizás hiperbólica, en efecto, va destacando el coraje de los combatientes de la ciudad blanca que, “con sus pechos heroicos”, levantan barricadas y agitan en el aire -vallejianamente- “su dolor y esperanza”.

Es en el Romancero del pueblo en armas donde habita lo más intenso de su aliento, lo más potente de su voz. Nos imaginamos al poeta arengando o recitando en el frente del pueblo en combate. Este es el poeta romancerista de voz sonora y enérgica que perdura en los versos, el que combate y recita al pie de la trinchera. De este período comprometido data este importante volumen de poesía. No es cierto que estos versos sean únicamente propagandísticos, pero sí –como sucede en el caso de Vallejo, Rafael Alberti o de Miguel Hernández- destinados a avivar el ánimo del pueblo alzado en armas. Por eso ya no tiene el artificio retórico de algunos de sus libros, ni el peligroso arcaísmo de Los poemas perversos, ni esa excesiva dramatización de los sentimientos que, en ocasiones, había interrumpido el sencillo y poderoso discurrir de las palabras. Son poemas que expresan sentimientos muy variados, desde la ira más violenta hasta la dulce compasión. Y es, precisamente, en este fluctuar donde reside buena parte de su fuerza y hechizo. La ira por la brutal masacre al pueblo, el dolor por los caídos en combate, son las claves de esta obra testimonial.

Transcurridos trece años ya del asesinato del poeta de Proclama andina al camarada Titikaka, sus cenizas quedan guardadas en un cobrecillo del color de su preferencia, el rojo, en el cementerio de su pueblo natal: en tanto prevalece el poeta del romancero cholo, el hombre de palabra enérgica y de retórica vibrante. Muchos de sus poemas figuran con toda justicia en las antologías de la poesía peruana y en las décadas del 50 y 60 del siglo XX su influencia ha sido notable en varios poetas cusqueños como Arturo Castro, Federico García Hurtado y Ángel Avendaño. Lo nuevo, lo realmente influyente de su poesía es el interés humano, ese que le lleva pensar en el camarada, por ejemplo, como tema recurrente en su obra. Y lo fundamental está en aquello que amestiza el romancero español para la poesía peruana y latinoamericana. No importa que, a veces, los recursos técnicos del poeta sean algo inferiores a las emociones que expresan. Aunque históricamente, Luis Nieto pertenece a la generación intermedia entre el 30 y el 40, su legado poético y su voz aparte, llena de humana verdad y emocionada expresión, nos pertenecen a todos los peruanos. Porque bajo sus imágenes late la más estremecida de las solidaridades con el hombre y el mundo de hoy. No en vano Nieto fue un poeta que supo ver como pocos “las venas abiertas de América” para interpretarlas en múltiples canciones.

BIBLIOGRAFÍA

- BAQUERIZO, Manuel J. Luis Nieto, el poeta de Cuerpo entero. En De cuerpo entero. Municipalidad del Cusco, publicación auspiciada con el aporte cultural de Cervesur, 1997.
- BAUDELAIRE, Charles. Las flo¬res del mal. Los paraísos artificiales. El “Spleen” de París. Barcelona (España), Editorial Bruguera, S.A., 1973.
- GARCÍA LORCA, Federico. Obras completas. Madrid, Aguilar, 1955.
- HERNÁNDEZ, Miguel. Viento del pueblo. Buenos Aires, Lautaro, 1956.
- NERUDA, Pablo. Poesías selectas (1920-1952). Barcelona, Edición cedi¬da por Círculo de Lectores, S.A. y Ga¬laxia Gutemberg, S.A., 2001.
- NIETO, Luis. Romancero del Pueblo en armas. Sicuani (Cusco), Ediciones El Fusil y la Guitarra, 1981.
- PANTOJA, Mario. Piedra sobre pie¬dra. Poesía cusqueña contemporánea. Cus¬co, Danny’s Graff E.I R.L., 2000.

AMO LAS NOCHES NEGRAS

Amo las noches negras sin luna y sin estrellas,

amo esas noches lúbricas con vino y con mujeres

donde se bebe largo y se habla solamente

del placer que florece en los viejos burdeles.

Amo esas noches trágicas porque son las mejores.

Nunca falta en el bar una lírica alondra,

algún músico ciego con su perro bohemio

ni la chica infeliz que acaricia y que roba.

En una noche de esas, satánicas y ardientes,

se olvida uno de todo: de miseria y de penas;

se bebe ansiosamente, y por último, al alba,

se naufraga en los brazos de cualquier Magdalena.

Son hermosas, yo digo, esas noches sombrías.

Siempre hay una María con dos ojos fatales,

Un truhán insolente, un tahúr sinvergüenza,

Y también, desde luego, la luz de unos puñales.

Cuando de pronto empiezan a llorar las guitarras

amargo llanto inunda las febriles miradas.

Para ahogar la tristeza, las mujeres ya ebrias

piden más vino y lanzan ruidosas carcajadas.

Son las mejores noches que uno tiene en la vida.

Se ama, se ríe y bebe; se canta y se blasfema;

se paga unas monedas por un beso cualquiera,

se gusta el vino negro de algún dolor que quema.

Nada más bello entonces que decir unos versos

Se callan las guitarras. Cesa la risa loca.

Llega a todos la espina del poema perverso

y al terminar la estrofa se vacían las copas.

Y al volver la alegría no falta una Margot

que ahoga unos sollozos y permanece pálida…

Quizás qué de recuerdos le trajeron los versos

que no puede evitar le reviente una lágrima!

Por eso yo amo las noches sin estrellas

con mis amigos blasfemos y con mujeres ebrias,

con perros vagabundos y unas tremendas ansias

de ahogar en alcohol todas las horas negras!

De Los Poemas Perversos

CENTENARIO DEL CHOLO LUIS NIETO MIRANDA

ROMANCE

DE LA

BARBARACHA

Chola que te quiero chola

más fresca que una manzana,

con tu pollera redonda

y tu blusa de percala.

Te brilla limpia la risa

como el cristal de la escarcha.

Tus ojos relumbran pícaros

como estrellitas del alba.

El sol retoza en tus labios,

la luna envidia tu cara.

Tus dos trenzas me parecen

dos víboras sobre tu espalda.

Así da gusto mirarte

caminito de la plaza,

encabritando a tu paso

los celos de la cholada.

Quisiera ser gavilán

para clavarte mi garra

y degollar en tu pecho

tus dos palomas esclavas.

Como yo nadie te quiere,

chola lisa y palangana,

con tus catorce polleras

y tu mantón pura-lana.

Toda vestida de fiesta

te sorprendí en una farra,

una tarde dominguera

de picante y chicha baya.

Y después del trago corto,

cuando ya estabas picada,

pediste un wayno de aquellos…

con charango, arpa y guitarra.

Entonces con qué gustazo

cantaste con toda el alma;

si parece que tenías

una alondra en la garganta.

Ahora que venga el baile

bien zapateado y con gracia

y los pañuelos disparen

su serpentina de plata.

-Así es lo bueno, bandida.

Dale fuerte, Barbaracha.

Qué lindos están tus ojos

Brillando como dos ascuas!

Cómo flamea tu risa

hasta incendiar la jarana

y cómo grita de júbilo

tu pollera colorada.

Mírame que te estoy viendo,

cholita de rompe y raja;

repiquetea en mi pecho

con alegría y con rabia!

Las palmas queman el aire.

Ya relucen las miradas.

Y su corazón borracho

se abre como una granada.

Cómo se ríe el charango.

Cómo gime la guitarra.

Cómo le brincan los senos

y estalla su carcajada.

-Cholita, chola relinda.

levanta un poco tu falda;

me han contado que tus muslos

son más rosados que el alba.

Hay que ver cómo te gusta

mover furiosa las ancas.

¡Ganas medan de saquearlas

con mis dos manos piratas!

¡No ves que brillan cuchillos

sedientos en mi Mirada?

¡Cómo quisiera morderte,

cholita de pinta brava!

Bailando toda la noche

se estuvo la Barbaracha.

Bebiendo chicha y cañazo

hasta la hora del alba.

Y después de tanto wayno

sus dos palomas borrachas,

bajo la verde percala

dormían encarceladas!...

(Foto: el Cholo Nieto junto a Alfonso Barrantes y otros poetas)

EL OPUS DEI Y LA CULTURA

EL INC DEL OPUS DEI

Jesús Manya Salas

En los últimos tiempos el INC del Cusco a más de ser la caja chica de la burocracia centralista, se ha convertido en el brazo estatal manejado por el Opus Dei, la directora nacional es una suerte de cardenalicia en esta cruzada.

La radiografía se puede constatar en el cuadro de inversiones de dicha institución en materia de recuperación y puesta en valor de los monumentos y patrimonio. Las inversiones en bienes de la Iglesia Católica son absolutamente mayores que las inversiones al patrimonio de la cultura andina y amazónica. Inversiones que son un regalo de todos los peruanos a una confesión y una iglesia privada, que hace uso de dichos bienes o los concesiona a empresas y cuyos ingresos son enteramente para la jerarquía de la iglesia que por extraña coincidencia es manejada por el Opus Dei. Un ejemplo de ese manejo es por ejemplo el Boleto Turístico que sirve para el ingreso del patrimonio y se distribuyen entre las entidades públicas, en cambio el boleto religioso sólo sirve a la iglesia, pese a que muchas de sus iglesias fueron recuperadas con la plata del INC.

La alta burocracia que maneja el INC desde Lima y en el Cusco son confesionales al Opus Dei o cercanos a la “obra”, por esa condición es que se transfieren recursos desde el Cusco para pagar los sueldos altos de los funcionarios de la gran sacerdotisa, mientras que por otro lado se despide a los trabajadores del INC del Cusco con el cuento que no existe presupuesto. Lo más peligroso del caso es que so pretexto de la automatización de las entradas se pretende manejar dichos ingresos desde un sistema operativo en Lima, con lo cual descabezarían al Cusco en la recaudación de ingresos del INC que son los fundamentales y principales a nivel nacional. La papisa del Opus Dei quiere imponer al mando de dicho control a otro de sus allegados que hace tiempo fue el operador privatista de la iglesia en el Cusco.

Es hora de reivindicar con fuerza la necesidad de la transferencia del INC a la región, que sus ingresos se reinviertan en su lugar de generación, que su director y alta gerencia sean propuestos por el Consejo Regional del Cultura, sobre cuya bases sustentar y defender la autonomía económica, administrativa y social, para diseñar y desplegar una política cultural identificado con nuestra condición andina, amazónica y universal, dejando para lado el centralismo, mientras siga especulando con la creación del Ministerio de Cultura. Es la hora de jubilar a la Directora Nacional y a sus supernumerarios del Opus Dei que actúan agachadamente en el Cusco.

Homenaje a Daniel Estrada Pérez

DANIEL ESTRADA:
EL CAMARADA

Jesús Manya Salas

El Cusco recuerda a uno de sus mejores hijos con ocasión de su inexplicable partida, en ese marco de homenajes y discursos, se despliegan un conjunto de reconocimientos a su talento como: alcalde, parlamentario, Qosqo Runa y muchas de sus otras cualidades, sin embargo muy pocas veces se reflexiona sobre su condición socialista y su compromiso con las transformaciones del país por el camino de la justicia social, la libertad y la democracia.


Fue por su condición de hombre de izquierda, que desarrolló una línea de conducta y coherencia, desde su temprana edad estudiantil hasta el final de sus días, la firmeza de sus ideales no contradecía a la amplitud de su convocatoria, así supo armonizar su compromiso revolucionario con una mirada andina del Cusco y del país. La mejor forma de construir una nueva propuesta social debía partir por recuperar la identidad de la cuna de la civilización andina. Plataforma cultural y política que por otro lado servía para incorporar a la agenda de la ciudad y la región el componente del progreso, el desarrollo y la descentralización. Como de llevar al Cusco al escenario internacional para hacerla hermana de Roma, Atenas y otras cunas civilizatorias.


Este socialismo moderno y andino, que fue madurando en la trayectoria de Daniel Estrada serían los fundamentos para conducir una gestión del Cusco, con amplitud, transparencia, honradez y eficiencia. Esta fue la diferencia con el viejo modelo de una izquierda que no ha podido salir de su anacronismo y su dogmatismo secular, por cuya razón fue una fácil presa del discurso neoliberal.


La lucha por la democracia y la descentralización fueron otras de sus banderas centrales, la lucha por la recuperación de la democracia de su trinchera de defensor de los DD.HH. y posteriormente contra la dictadura fujimorista, la conquista de la descentralización y la construcción de las regiones, pasaban por la transversalidad de su compromiso de hombre de izquierda, asesor laboral del sindicalismo cusqueño.


Su resistencia y dignidad como ser humano frente a la inclemencia de su salud, fue una de sus últimas lecciones a sus amigos y camaradas, combatiente de la injusticia, el centralismo, el abuso del poder, enfrentó con valor a la maldición del cáncer sin una queja y lamento.


Daniel Estrada Pérez es hoy parte de la historia social y política del Cusco y del país, un paradigma para las nuevas generaciones, un legítimo orgullo para sus camaradas de ahora y siempre, para los que como Mariátegui tenemos una fe, el socialismo peruano como una creación heroica, sin calco ni copia. (Diario La Primera)

Fotos: 1) Barrantes y Estrada en la Plaza de Armas
           2) Daniel Estrada en la reconstrucciòn del local de la FDTC